一天繁忙工作后,很多人都想约几个朋友品茗聊天、放松心情。尽管出门就见茶坊和咖啡厅,但是,这种场所标榜的幽雅安静却经常被喧哗打破,也就打断了闲适的心情。其实,你不妨在家中打造一间清新雅致的小小茶室,燃一线香,沏壶好茶,在行云流水的琴音中体味淡泊的心境,细品袅袅的茶香,这未尝不是现代生活中返璞归真的诗意栖居。
茶境
老去逢春如病酒,唯有,茶瓯香篆小帘栊。 —— 辛弃疾《定风波·暮春漫兴》
中式
在中式茶室里,仿明清式的红木桌椅是必不可少的,再布置上素雅书法条幅、意境悠远的山水国画、情景怡人的绿色盆栽,还有古色古香的紫砂陶瓷……
日式
以极具简约和禅意为风格的茶室无疑是静心养性、修身养生的上佳选择。木纹黑漆细直腿的矮茶几显示出日式茶道的气韵。茶几铺以素雅精致的桌旗,而茶壶和茶盏均为日式简约器形。坐垫则选用了竹编蒲团,将自然也融入茶道之中。整个茶室空灵而宁静,自然祥和,茶禅一味。
室外茶舍
庭院素心,碧云院槐,悠悠我心。几株兰花,一杯清茶。假若你家有庭院楼阁,则也可以打造成诗情画意的室外茶舍。庭院的打造应追求清纯、自然的风格,精巧细腻,含而不露,着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。
茶具
水为茶之母,器为茶之父,作为孕育、盛载茶的器具,茶具是我们鉴赏和品饮茶汤的媒介,“器具精洁,茶愈为之生色。”
茶道六君子(茶艺六用)指的是:茶匙、茶针、茶漏、茶夹、茶则、茶筒。材质通常为竹木,竹制品气质清雅,木制品质感纯然,与茶香墨香相得益彰。
煮水壶和火炉
一组得心应手的烧水器,可以带给茶人茶汤无限的灵感。所谓的“茶室四宝”中的玉书煨即是煮水壶。
茶壶
茶壶是茶具的中心,壶的大小、泥料、形制等亦关系到茶汤的香气和韵味。明代对壶器主张以小为贵,“壶小则味不涣散,香不躲搁”;许次纾在《茶疏·瓯注》中指出,银锡制壶有利茶汤,其次是内外施釉的瓷壶,可惜老瓷壶大多不耐沸水骤浇,瓷身易裂。而江苏宜兴砂壶虽深受当时的茶人推崇,仍需避免烧结温度不足,土气败茶。
壶承
壶承本来的功用是为了保证席面的整洁干爽,承接淋壶的热水。淋壶的目的是为壶加温,以泡出茶的精美真味,需要高温冲泡的茶叶,才用得上淋壶,此时须选用深腹的茶船,以便承接淋壶的热水。
盖碗
盖碗亦称盖杯,是含盖、碗、托三件一式的茶器。清代北方流行花茶,茶汤容量较多,具保温功能的盖碗便发展起来。
茶盅
茶盅,又名公道杯,为求能浓淡均匀地分配每一杯茶汤而名之。也有称其为“茶海”的,《红楼梦》第四十一回妙玉讥讽宝玉:一杯为品,二杯即是解渴的蠢物,三杯便是饮牛饮骡了,你吃这一海便是什么?
茶杯
一杯令人感动的茶汤,是由各种微妙的因缘和合而成的,而茶杯的力量,足以改变茶汤的风味。我们用不同质地、颜色、形状、大小、高低、厚薄的杯子来品茶,茶汤就会呈现出不同的气质,有时差距大得令人惊讶。但不论什么茶,若以好的杯子来品饮,茶汤的香气、汤色、滋味,都会更加细致、丰富而迷人。
杯托
杯托,古称盏托。杯托之于杯子,一如淑女的鞋子与衣物的搭配:可以强势,一如靴子;可以隆重,一如水晶高跟鞋;可以低吟,一如僧侣鞋。杯托的用途主要在于防止烫手,同时也有卫生上的考量,为了避免直接触到杯缘,茶主人以杯托的方式奉茶给客人,较为妥当,也显得雅致。
茶罐
茶罐,用以贮藏茶叶的容器,忌光害避暑湿,因而多选用密度高的瓷罐或内外施釉的陶瓮,金属容器则应避免油垢铁锈之气。茶罐的材质丰富,常见的有陶瓷、紫砂、竹制、锡罐等。
茶盘
茶盘是用来盛放茶壶、茶杯、茶宠乃至茶食的浅底器皿。其选材广泛,常见的有金属、竹木、陶土等材质,其中又以金属茶盘最为简便耐用,以竹制茶盘最为清雅相宜。
水方
水方又称水盂,纳污,用于倾置温壶清杯后的水和冲泡完的渣叶。
洁方
洁方,即是茶巾,古为拭盏洁器之用。张潮《幽梦影》:观手中巾面,足以知其人之雅俗。茶会前,主客未曾照面,却依稀可以从方块之间一窥茶人的内在生命。
茶宠
所谓茶宠,顾名思义就是茶桌上,为茶水滋养的宠爱之物。多为紫砂或澄泥烧制的陶质工艺品,也有一些瓷器或木质小玩艺。
桌旗
桌旗源自于中国传统文化。作为一种装饰它常常被铺在桌子的中线或是对角线上,当你与客人在桌前谈话,这条桌旗会让你的客人感到浓浓的文化氛围--古老而神秘,多彩的东方总是让人不可琢磨。
茶点
茶点精细美观,口味多样,形小、量少、质优,品种丰富,是佐茶食品的主体。茶点既为果腹,更为呈味载体。它有着丰富的内涵,在漫长的发展过程中,形成了许多花样不同的茶点类型与风格各异的茶点品种。
花道
莲
莲花向来被视为是圣洁与美丽的化身,清雅的香气能给人带来平和之感,与茶境有相通之意。乾隆曾在《荷露烹茶》写到“秋荷叶上露珠流,柄柄倾来盎盎收”,虽是描写煮茶用水的精妙,但也暗含了二者气质上的契合。现在,很多茶杯、盖碗上也会画上莲花之形。茶香伴着莲花香,自然别有一番境界。
布置建议:建议选取颜色多样的碗莲,方便养护,还可根据不同茶室风格搭配不同颜色。既符合茶境,又能装点整个茶室,让品茶这件事变得更加有色有味,当真是品茗佳伴。
姚黄花
姚黄花是牡丹的名贵品种。淡黄的花色使其格外的亭亭玉立,并多了几分清丽。十分爱茶的宋人苏轼便将这姚黄花写入了《咏茶》之中。作为中国的特产花卉,牡丹和自中国起源的茶文化一样在国人心中有着特殊的地位。而牡丹的雍容大度之姿,也让品茶的氛围别有一番韵味。
布置建议:牡丹多雍容华贵,特别适合喜欢大气风格的茶友们。只是不可多添,不然势必喧宾夺主了。
梅花
梅花自古以来就被赋予了一身傲骨的高洁之士形象,成为文人墨客的诗中宠儿,宋人杜小山用“才有梅花便不同”直抒胸臆;清朝“茶仙”陆廷灿亦叹“含露梅边煮岭云”,暗合淡泊名利的茶人个性。
布置建议:折支梅花放在花瓶中,点点花朵不以华丽取宠,独以韵格为胜,当真是好看得紧。唯一美中不足的是梅花有季节性限制。
竹
要说这最符合茶境的,非竹子莫属。历代的诗文中对竹下品茗设席的描写特别多。唐代王维“茶香绕竹丛”;宋代陆游“手挚风炉竹下来”;元代马祖常“竹下茶瓯晚步”;明代高启“竹间风吹煮茗香”等等。而且,竹子也多用来做茶具,自有一番雅意,竹与茶凑在一起,可谓相得益彰。
布置建议:在自家茶室种真竹子不太现实,可以考虑用仿真竹子代替,做个景观墙。或折一竹枝插在花瓶中,均能应景。当然,有小院子的土豪请忽略此建议,想咋种就咋种。
松
在竹之外,古代文人们也乐于在松下煮茶。有一说法是松与僧谐音,这为其赋予了更多的禅意元素。唐人王建“煮茶傍寒松”;宋人苏轼也在《汲江煎茶》写到“松风忽作泻时声”;元人倪云林“两株松下煮春茶”。在松下烹茶品茗,林风清扬,不冷不热,宜静宜安,却是聊天会友、参禅悟道的极好环境。
布置建议:松树本不是室内植物,若要松禅之境,摆几盆造型别致的松树盆景即可。虽不及诗中境界,但也算是应景了。
焚香
炉香袅孤碧,云缕霏数千。
一炷古香焚小鼎
夜如岁、焚香独自语。
少年乐事消除尽,雨夜焚香诵道经。
香事,在中国古代社会生活中,可谓“雅事中之雅事”。香,既能悠然与书斋琴房,又可缥缈于庙宇神坛;既能在静室闭观默照,又能于席间怡情助兴;既能空里安神开窍,又可实处化病疗疾;既是一种精英文化,又是一种大众文化。究其实,它出身本无固定之标签,唯灵秀造化源于自然。
挂画
“坐卧高堂,究尽泉壑”
挂画也称为挂轴,这是茶席布置时很重要的内容。因为茶室所挂的字画是茶艺风格和主题的几种表现,所以在茶席布置时,挂画常起到画龙点睛的作用。
一、位置的选择
主题书法的位置选在一进门时目光的第一个落点或是墙面上,也可以是茶台的前上方,或者在宾客的正上方等明显之处。
二、采光
挂画时应注意采光,特别是绘画作品,在向阳居室,花卉作品宜挂在于窗户成直角的墙壁上,通常能得到最佳的观赏效果。
三、挂画的高度
字画的距地面的距离以2米为宜。字体小或是工笔画可以适当的低一些。如若是有框,背后与墙面成15到30度角为宜。
四、简素美
茶室之美,美在简素,美在高雅,张挂的字画宜少不宜多,应重点突出。当茶室不是很大时,一副精心挑选的主题字画,在配一两幅陪衬就足够了。
五、字画的色彩
字画的色彩要与室内的修装和陈设相协调,除非你追求的是混搭的效果。简式画面的,内容也要极简。此外,主题字画与陪衬点缀的字画,无论是内容同装裱形式都能相得益彰。
心境
1、整洁。茶具摆放规整,干净清洁,这蕴藏了行茶者对茶、器、人的尊敬之心。
2、有序。茶具的组合形式有章可循,这就要求在配置茶器时熟悉茶品,选择最合适的主泡器,并何以合适大小的煮水器、公杯,品杯以及水洗等;不用茶具摆放也要有次第关系,并遵循取用方便的原则。
3、简约。简向来是众多茶人倡导的茶道精神之一。茶系中的茶具贵精不贵多。无用的就拿掉,让每一件器物都物尽所能,一件多余的东西都没有。
4、和谐。“和”有很宽泛的意义。这里不仅指茶具的搭配组合以及茶具与茶台、茶台、环境等的风格统一,还要求行茶者的状态与整个茶席和合协调,不突兀,给人平衡融洽之美。
5、专注。这要求我们在选择茶具时存精进之心,使每一件器具都无可替代;不添加任何与茶无关的器皿。焚香也好,插花也罢,夺了茶香茶气就不好了。行茶者只专注于茶。
6、关怀。既是对我们展布茶席的要求,又是我们在整个行茶仪轨中需要时时谨记的,以一颗关怀之心对待每一件茶具,完成每一次动作。
偌大的茶室又可以只是一处茶席,一套茶具,一束插花,几张木椅,简约到了极致,但绝不简单。因为禅茶一味的茶室气息俘虏的不单单是你迷茫不定的眼睛,更是那份浮躁难安的心绪。万般不过吃茶去。你从头到尾都要拥有的,是喝茶的心。